在“星光帮”的舞台上，梁文音的表现虽然不是最出类拔萃的，但是借着一点运气加上足够的实力，最后她也能顺利脱颖而出，继而成为签约歌手。梁文音的嗓音清亮，高亢却也不失甜美与细腻，很有90年代台湾情歌天后——张清芳的特色。而就这几年的台湾市场出产的女歌手声音的主要特色来看，在一片浑厚声之中，梁文音的嗓音算得上是一股温暖、明亮的清泉。

所以对于唱片公司而言，打造梁文音的音乐情歌特色自然不会存在高难度的问题，毕竟用这样的嗓音去演绎情歌是再适合不过的了。就今天市场的受欢迎程度而言，虽然情歌路线相对刻板了不少，但是往往能成为经典的皆是情歌，那是星移斗转了市场都不会嫌弃的，且在梁文音之前，以情歌打出名堂的歌手，前有张清芳，现在还有梁静茹，因此梁文音走这样的路线还是可取的，只是相对而言，她更多的需要时间的沉淀与唱功的历练。很幸运的是，梁文音的第一张专辑《爱的诗篇》就以情歌的路线成功地打开了市场。虽然整张作品不存在什么惊艳感，但是至少让更多人发现了梁文音是会唱情歌，能唱好情歌的。所以综合而言，《爱的诗篇》也算是一张成功的作品。

不过就正如开篇所说的，因为梁文音的嗓音并非难搞的嗓音，所以情歌手的风格定位很明确。而就对情歌手的包装而言，市场上也有一套很成功的路线。换句话说，只要歌手唱得够动容，专辑所选的歌曲够动听，够深刻，够慢热，符合市场的需求，那么要成功也并非难事。所以可以说，唱片公司对梁文音第一张作品的操作是缺少技术含量的。而也正是有了这个成功的模式能得以在梁文音身上完成，所以在梁文音发行第二张唱片《爱，一直存在》之时，唱片公司又照搬了同样的套路去打造这张专辑，且在流行与传唱程度上是要更有甚于《爱的诗篇》。

而关于梁文音的声音表现，平心而论《爱，一直存在》是不如《爱的诗篇》的表现更收放自如与无拘无束。尽管不能否认的是，对于《爱，一直存在》中的温情，甜美，俏皮梁文音的诠释都很到位，但是这样的到位存在着太多的机械成分，有一种刻意营造的感受在其中穿插。相比起来，《爱的诗篇》中的类似《最幸福的事》、《我不是你想象那么勇敢》这些作品的情感的流露要更为自然与真诚。特别是《咬人猫》、《第六感》、《小眼睛放大镜》这些俏皮，可爱作品的时候，总会让人稍嫌梁文音有些嗲过了头，甜过了界，继而让本该有的俏皮与可爱或是甜美也就带上了做作的味道。